:: ‘Thiago Adamo’

Bagnoregio

Aproveitado um grande evento, a BGS 2018 – Brasil Game Show, que ocorreu no Centro Norte – São Paulo, em meados de outubro deste ano, para pinçar e tentar com uma entrevista arrastá-los mais fundo nas informações incríveis de dois monstros do Soud Designer dos jogos brasileiros, por contribuir muito para uma melhor compreensão da música, no seus trabalhos criativos com peças consagradas em todo o mundo, tanto o entrevistador Thiago Adamo como o entrevistado Ivo Kai.

Conhecer os trabalhos de Ivo Kai quando entramos em contato (hoje) com registros: alguns links no Facebook, e outras redes sociais. Achávamos que era mais ou menos a musica eletrônica “usual”, então ficamos muito impressionados quando decidimos atropelar tudo: imediatamente pensamos em um trabalho de experimentação no formato de rádio com entrevista casual, assim pesquisando encontramos estes dois Músicos, Compositores e Sound Designer, em nosso maior foco: O Game.

Mas não foi tão fácil. Admitimos: houve resistência, desconforto, não conseguiram nos conquistar inicialmente. Foi só depois de conversar com amigos (um dos mais rigorosos punk e outro em contra ponto de referência para o estilo de música) que aceitamos baixar as barreiras que nos deixou conquistar pelos mundos sonoros do *Ivo Kai e **Thiago Adamo, superando inicialmente uma grande resistência de audições anteriores ao dos tempos das musicas eletrônicas e sua evolução, e deixando-nos encantar pela finesse na criação de sons e soluções nunca antes ouvidas, escutáveis em Games e filmes.

O que é mais impressionante é a contextualização de uma história sonora, tanto no cinema quanto no áudio de um Game. Quando uma história é criada, o texto e a ideias lembram certos sons. Sentimos uma certeza que o texto é o fogo, mas ao mesmo tempo continua se ampliando em uma biblioteca de sons: pequenos pedaços podem funcionar como momentos de fala. O som sempre tem uma consonância com fenômenos visuais, emocionais, mais ou menos abstratos. Os profissionais de Soud Designer podem passar horas criando sons que lembram nuvens, cascatas de pepitas de ouro, fogos esvoaçantes, manchas roxas, medo, ansiedade, risos … Os melhores e piores entretenimentos da vida.

Fica evidente que as fontes inspiradoras em geral, podem ser qualquer coisa: desde uma música que se ouve, uma imagem, duas linhas escritas de um blog de ciência e arqueologia ou até mesmo um artigo de notícias. Se pode imaginar o que vem da vida dia após dia: na rua, em livros, em filmes … Tudo, mas tudo mesmo pode ser fonte de inspiração. Pela nossa pesquisa existem três pisos diferentes a seguir: musica principal, efeitos sonoros, recordações vogais e vozes ou sons dos “personagens”.

*Ivo Kai – brasileiro, mora em São Paulo – Compositor & Soud Designer de Filmes e Games, desde 2011, com trilhas sonoras originais de diferentes estilos, da Orquestra ao Eletrônico à Música Ambiental, até mesmo Fmod (áudio adaptativo e música para qualquer tipo de jogos)

**Thiago Adamo – brasileiro, São Paulo – Compositor & Designer de Som, Produtor Musical, Diretor de Educação e Negócios para Soud Designer de Games com a Escola virtual de sucesso: Game Audio Academy.

Hoje os jogos eletrônicos têm um “som” com sinfonias complexas de respeito. A música de games como arte interativa, cada dia mais tem encontrado o seu espaço autônomo e reconhecimento, tanto dentro do computador e até mesmo fora deste mundo virtual, em shows, desde que o interesse pelos videogames tem crescido no mundo. Em suma, as composições cada vez mais são consideradas um gênero musical, que pode ser usado em seu próprio direito, esperando que o mercado definitivamente se abra mais e mais… de uma forma sempre boa para apresentar ao público. E talvez no futuro próximo vá dançar na discoteca a música do seu game predileto.

Neste texto, nos concentramos no trabalho da indústria de videogames na área especifica da música. Saiba como se tornar um designer de som, o que fazem, como iniciar e se é um bom trabalho para você. Vamos tentar chegar o mais próximo possível de um compositor de trilhas sonoras e sound designer de áudio para jogos eletrônicos, Thiago Adamo, o paulista que esta no mercado internacional de jogos eletrônicos. Adamo age como um tapete de anotações para os ataques lúdicos em três dimensões. Estamos a anos-luz de distância daqueles antigos monótonos “beep tones”. É um compositor do novo gênero emergente da música contemporânea, inventos do “minimalismo”, o das trilhas sonoras dos gamares e exige reconhecimento oficial.

Thiago Adamo coloca áudio nos videogames, e não é nenhum novato, na verdade, é bom que você tenha jogado pelo menos um dos seus trabalhos: desde que se tornou Sound Designer em 2008 , ele fez áudio para grandes séries de jogos, incluindo “Rocket Fist” primeiro game brasileiro para Nintendo Switch é um jogo criado pelo videoartista Daniel Silveira, produzido pela empresa Bitten Toast Games Inc. que tem como responsável pela música e áudio  Thiago Adamo, com mais de centenas de jogos de sucesso, com destaque também para o game “What the Box” na loja Steam e na XBox One, e muitos outros. Thiago, além de compositor de áudio de games, tem um projeto de DJ, levando musica eletrônica e trilhas de jogos famosos, tudo misturados para os seus eventos.

Se você pensou que criar áudio de jogo é uma tarefa fácil? Bem, pense novamente. Adamo além de ter talentos de engenharia de áudio, também teve disposição e dedicou o seu maior tempo a dominar técnicas. Mas se você tem um jeito de criar emoção através do som, isso pode ser uma indicação de uma carreira para você de áudio de jogos.

O que deve fazer todos os dias como Sound Designer? O trabalho de um designer de som pode variar dependendo de qual empresa/projeto que você se vincula para trabalhar, as necessidades de um determinado projeto e qual é o papel exato que ele ocupa em uma determinada equipe. Em geral, oferece uma combinação de alguns elementos diferentes. A comunicação e a colaboração são fundamentais, tanto com qualquer colega de áudio que você possa ter quanto com o restante da equipe de desenvolvimento. Isso dá ao projetista uma compreensão de qual conteúdo de áudio precisa ser criado para o projeto e como melhor implementar o áudio no jogo.

Quanto a isso, Adamo nos ensina: “Se tem uma coisa que por anos funciona pra qualquer time que eu já trabalhei em qualquer área, time é time, ou você protege ele ou você começa a criar um ambiente ruim pra criatividade e motivação acontecerem! Por isso sempre é importante creditar e valorizar quem trabalha com você e pra você! “
A parte mais prazerosa de muitos Designer de Som, é assistir algo que foi muito duro de trabalhar, finalmente, ganhar vida, e sabendo que isso pode fazer outras pessoas se sentirem tão bem quanto o fez sentir sobre o processo de desenvolvimento. Começar a fazer um mix final para um jogo, e perceber que parece com o que você tem imaginado em sua cabeça por meses (ou anos, em alguns casos) é um dos momentos artísticos e de trabalho mais felizes.

Quando o áudio é criado, um Sound Designer o implementa em middleware de áudio como Wwise ou FMod, conecta-o ao mecanismo de jogo e o testa no jogo. Thiago Adamo, é um músico em formação continuada desde muito pequeno, e carrega uma curiosidade sobre engenharia de áudio, que o levou a se apaixonar e focar no Sound Design, com um sede incurável e gastando todo o seu tempo fazendo isso, acumulou conhecimento que ultrapassou o seu trabalho de Designer de Som, ele montou uma escola online de música para jogos pagos e grátis.

A Game Audio Academy ( http://gameaudioacademy.com/ ), com pagina no youtube, Facebook e instagram. https://youtu.be/kEzuJCY_cfg